reference
僅供參考
「reference 僅供參考」是由六位來自不同領域的創作者所組成的聯合創作展覽，囊括了分別來自：平面設計、動態設計、新媒體設計、工業設計、推測設計、服裝設計等組成的創作陣容。
2017年，這群人在學生時期，曾以相似的命題於台北濕地策劃聯合創作展：「meta」，旨在面對可能進入元宇宙的世界趨勢下，提出各設計領域在未來跨領域可能的面貌。
五年後，在 Meta 一詞已進入主流大眾的當下，他們希望可以再針對下一個時代提出各設計領域的想像。為此，出現了今年度展覽命題。我們希望此展可以作為未來各領域設計師的參考資料，並成為下一個世代的創作者們在規劃展覽時的指標。我們希望成為你們的 Reference。
故名「reference 僅供參考」。
2017年，這群人在學生時期，曾以相似的命題於台北濕地策劃聯合創作展：「meta」，旨在面對可能進入元宇宙的世界趨勢下，提出各設計領域在未來跨領域可能的面貌。
五年後，在 Meta 一詞已進入主流大眾的當下，他們希望可以再針對下一個時代提出各設計領域的想像。為此，出現了今年度展覽命題。我們希望此展可以作為未來各領域設計師的參考資料，並成為下一個世代的創作者們在規劃展覽時的指標。我們希望成為你們的 Reference。
故名「reference 僅供參考」。
"reference: Exhibition" is a joint creation exhibition composed of six creators from different fields, including creations from: graphic design, motion design, new media design, industrial design, speculative design, fashion design, etc.
In 2017, when this very same group of people were students, they held a exhibition called "meta", proposing the possiblity of various design fields in Metaverse. At a time when the word “Meta” has entered the mainstream, it’s time to target the new notion of the next era. We hope that this exhibition can serve as a reference material in various fields in the future. We want to be your Reference.
Hence the name "reference".
In 2017, when this very same group of people were students, they held a exhibition called "meta", proposing the possiblity of various design fields in Metaverse. At a time when the word “Meta” has entered the mainstream, it’s time to target the new notion of the next era. We hope that this exhibition can serve as a reference material in various fields in the future. We want to be your Reference.
Hence the name "reference".
地點 Venue
開幕導覽 Opening
O7.22 (五)
例行展期 Duration
閉幕沙龍 Trash Talk
O7.28 (四)
PPP Space
台北市中山區中山北路二段26巷2號1樓開幕導覽 Opening
O7.22 (五)
19:OO - 21:OO
例行展期 Duration
O7.23 (六) - O7.28 (四)
12:OO - 2O:OO
閉幕沙龍 Trash Talk
O7.28 (四)
19:OO - 21:OO
exhibitor
參展設計師
exhibits
展出作品
schedule
活動日程
O7.22
19:OO ─ 21:OO
Opening│Tour
19:OO ─ 21:OO
Opening│Tour
開幕晚會│創作者導覽
全體人員：吳克軍 Ke Jyun Wu, 何庭安 Ting-An Ho, 李宜軒 Yi-Hsuan Li, 邱梁鈞 Diao Chiu, 陳亞琦 Val Chen, 劉大中 Tachung Liu,
O7.23
12:OO ─ 2O:OO
Routine exhibition
例行展出
一樓與地下室皆開放展出 F1 and B1 Open
O7.24
12:OO ─ 2O:OO
Routine exhibition
例行展出
一樓與地下室皆開放展出 F1 and B1 Open
O7.25
12:OO ─ 2O:OO
Routine exhibition
例行展出
一樓與地下室皆開放展出 F1 and B1 Open
O7.26
12:OO ─ 2O:OO
Routine exhibition
O7.27
12:OO ─ 2O:OO
Routine exhibition
O7.28
12:OO ─ 2O:OO
12:OO ─ 2O:OO
Routine exhibition
例行展出
一樓與地下室皆開放展出 F1 and B1 Open
O7.27
12:OO ─ 2O:OO
Routine exhibition
例行展出
一樓與地下室皆開放展出 F1 and B1 Open
O7.28
12:OO ─ 2O:OO
Closing│Trash talk
閉幕│沙龍聊天場
全體成員：Ke Jyun Wu, Ting-An Ho, Yi-Hsuan Li, Diao Chiu, Val Chen, Tachung Liu,
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更多資訊
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贊助
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三星 Neo QLED 8K 量子電視 印證顯示技術的突飛猛進
為求體驗的極致，團隊這次特別邀請連續 16 年全球電視銷售第一的三星電視，作為我們展覽的堅強後盾。透過環環相扣的創新科技，三星打造永續性與創新產品，並結合先進技術，重新定義電視之於人們日常的每個面貌。
三星 Neo QLED 8K 量子電視 印證電視顯示技術的突飛猛進
從「創作者角度」來看，團隊格外嚴格的重視如何展示作品在每位觀展者的面前。本次展覽的 Neo QLED 8K 量子電視，稱之為世上顏質最高的電視，以畫質重塑作品真實面貌。而其中量子 Mini LED 與金屬量子點顯色技術的完美搭配，將每一吋作品細節用面板技術勾勒出來，質感宛如提升至全新境界，而 Neo 量子尖端智慧處理器高達 16 種 AI 神經網路模型，並以AI影像升頻技術和深度學習技術進行訓練，能享受真 8K 的色彩層次與控光細緻。
The Frame美學電視 獨家面板技術 創意靈感隨心所至
從「藝術作品展示」來看，三星不僅在技術不斷進化，也推出專為藝術愛好者而生的 The Frame 美學電視，擁有現代畫作般的外觀，搭配多種風格邊框，每個細節再再展現「美型設計」其重要性。搭載金屬量子點顯色技術及雙視光增豔科技，完美還原藝術大作真實色彩。此外，還能更彈性地因應不同展示調性，可配合需求直立陳設，突破水平擺放模式為空間再添新意，三星電視從一開始設計產品時，就已經為你做好準備。
叁式 UltraCombos 是一個數位體驗設計團隊，成立於2010年的最後一天，由一群熱愛實驗的各領域專業工作者組成。
因為相信卓越的作品來自於不同領域間的化學反應，於是手著數位工具攪拌著美學、創意、概念、視覺、科技、空間、裝置與聲音等元素，將創新精神放在最前，打造內心憧憬的作品樣態。
起瓦士為全球第一款奢華蘇格蘭威士忌 本著蘇格蘭威士忌的傳統根源，注入最不安分的創新靈魂。身為威士忌王子的起瓦士，叛逆的讓人著迷。1843 深獲維多利亞女皇青睞，欽點為皇室御用，征服歐洲貴族。1909 創立世界首款25 年調和威士忌，就此奠定奢華威士忌地位。在起瓦士的世紀裡，無數英皇獎章、國際酒類獎牌未曾停止。
Chivas 本次受邀與 Liquid Art 聯合贊助 reference 僅供參考，鼓勵、支持各領域設計師的發展，透過合作設計出展場限定瓶裝飲品之外，也將在限定沙龍中提供系列飲品供各位來訪者享用。
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FAQ
常見問題
參觀資訊
觀展規範
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僅供參考
主辦單位：reference 團隊
贊助單位：SAMSUNG Neo QLED 8K｜叁式 Ultra Combos｜Chivas 起瓦士｜Liquid Art 飲識液術
場地提供：PPP 時尚藝文空間
DigiScape series
主創作：吳克軍
音樂設計 : 黃鎮洋、龍俊宇
平板介面協助設計：何庭安
Character 文字故事
主創作：何庭安
互動程式設計：吳克軍
Shaping Experiment 形塑實驗
主創作：李宜軒
互動程式設計：陳韋安
動態設計：高慶和
Zodiac Requiem 殺人蜂安魂曲
主創作：邱梁鈞
機械設計顧問：鋒瑩鐵材
Pneumatic 感受訓練
主創作：陳亞琦
機械協助設計製作：王量
地毯協助製作：陳亞筑
Artificial Mimicry 人造擬態
主創作：劉大中
木盒製作：林鴻易
聲頻協助：王一修
策展團隊：何庭安，吳克軍，劉大中，邱梁鈞，陳亞琦，李宜軒
專案管理：何庭安
展覽企劃執行：何庭安
空間氛圍構想：劉大中
硬體建置工程：呂承翰，劉大中
硬體建置執行：呂承翰，張存宇
展示架設計：許芳境
系統技術指導：呂承翰，吳克軍
行銷暨公關統籌：何庭安
行銷執行：李宜軒，劉大中，何庭安
展覽主視覺設計：何庭安
展覽視覺執行：何庭安，李宜軒
官網設計：何庭安
現場調酒 & 瓶裝酒設計：陳泯赫
展場靜態攝影 & 開幕導覽紀錄：修改次數有限公司
展場動態攝影：金勳
閉幕沙龍攝影：陳川
特別感謝：WONDER 覺誌，Everyday Object，非池中藝術網，FLiPER，大人物，光說不設計，設計好朋友，林湘穎，Tammy Liu (劉妤暄)，Patty Lu (呂雅筑)，宋佳芸，張存宇，Sara Chen，Gina Lin，何晨瑄，陳炤宗，李若菩，蕭嘉筠，何凱翔
︎ @reference_exhibition
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